创意无限 开启未来——走近惠普实验室

　　编者按：可能很多网友对惠普公司的印象只是局限在一个IT巨头，一个计算机及相关服务的著名企业，跟影像有关的方面也就是在打印机等少数产品方面。但事实上，惠普公司在诸多方面皆有涉猎。一次偶然的机会，蜂鸟网有幸专访到了现任惠普布里斯托尔实验室多媒体技术实验室（位于英国）主任Huw Robson先生。在交谈中，他介绍了很多惠普面向专业领域和消费类市场成像领域的新产品、新技术研发情况，这些不为常人所知的内容给记者留下了很深的印象，对惠普在打印输出方面的了解更加深入，下面就和广大网友分享一番。

　　Huw Robson其人：现任惠普布里斯托尔实验室多媒体技术实验室（位于英国）主任，主要负责研发面向消费与专业市场的成像设备与服务新技术。此外，他还负责管理惠普的很多公益项目，其中包括联合管理泛欧洲艺术与科学计划（Pan-European Art & Science Intiative）。Huw Robson是Wildscreen Trust的理事、皇家摄影学会顾问委员会以及伦敦大学帝国理工学院光学系的成员。1994年，Huw加盟惠普公司，被委派创建数码多媒体部。最近，数码介质部、成像技术部（位于帕洛阿尔托）和信息相关领域项目（位于布里斯托尔）合并为介质技术实验室。该实验室目前的主要研究重点是：围绕消费类数码摄影进行创新，开发智能图像管理系统、先进的浏览设备，并对革命性的电子纸技术开展基础研究。
加入惠普前，Huw曾供职于多家视听和数码多媒体公司，其中包括荷兰飞利浦消费电子公司旗下的高级项目和系统集团（Advanced Project and Systems Group）。1991年，他从荷兰返回英国，加入Videologic公司，负责开发面向PC的不依赖于任何平台的视频图形中间件，其中包括全球第一款Motion--JPEG格式的数字视频抓取和播放解决方案。Huw拥有卡的夫大学（University College Cardiff）电气与电子工程学荣誉学位。

　　Huw Robson：我今天的发言主要是专注于三方面的技术，开始之前我向大家介绍一下惠普实验室以及我们这个实验室在整个惠普大机构中的作用。惠普实验室是为全球惠普公司做研究的一个机构，我们全球有600多位拥有博士学位的研究员，我们总部是惠普在美国的总部，叫做帕洛阿尔托市。我们在其他各地也有我们的实验室，我自己所在的实验室是在英国布里斯托尔市，是我们欧洲的研发中心。同时我们在以色列、日本、印度也有我们的研究室，而且我很骄傲的向你们说明我们在中国也具有很多年的研发历史。

    惠普有很多致力于产品方面的研究和开发生产机构，包括一些像电脑、服务器和摄影机等等。但是问题是我们从事产品开发这些员工他们忙于产品研发，没有时间退一步来看，从更广阔的场景来看惠普产品的发展。我们惠普实验室是从四个方面对惠普整个机构做我们的贡献或者是努力，一方面我们是在惠普的技术和商业战略方面做出我们的创新工作，还有我们会和我们全球的技术进行有机的组合。同时我们也在惠普还没有涉足的一些领域来看惠普存在一些什么样的技术机会，比如像喷墨打印，这就是被我们惠普全球实验室找到的一个技术机会。我们不能把我们的精力分散到各个不同的研究领域，所以我们集中选择五个大方向，这五个方向我就不一一述说了，但是我想提出的是我们对于成像打印这方面的增长是比较关注的。

    为什么我们认为成像打印是我们研究的重中之重，因为我们大家都知道惠普是一个非常大的机构，它在整个IT系统中是一个很重要的扮演者，但是所有和IT相关的方方面面都和视觉是有关联的。所以无论是看文件，看整个打印的海报还是看数据、视频，还有图片，这些都是和视觉直接发生关系的。这也可以说是过去100年来业界发展不断呈现很大的发展趋势的这样一个现象，我们无论是在印刷还是海报、电影、电视等，视觉的变化已经很复杂了。所以无论是你在世界哪一个地方，美洲、欧洲、中国，各地的消费者这么多年的积累，对于打印的效果有一个非常内在的比较强烈的期待，所以我们可以看到自从打印这个产品出现以后，很多产品越来越带有个人的色彩，不论是图片的打印还是建立个人的网站，对于视觉这方面的要求是越来越高了。我们计算每一件事情都要交流给我们希望获取信息的人，我们或者通过硬件打印来进行沟通交流，或者是通过像展示软形象的方式来进行交流。在做这个之前首先要创造内容，内容可以从多方面获取，一方面可以向在座的专业人士、专业机构获取，也可以从互联网上，从应用方获取，但是首先要获取。所以在惠普实验室，我们研究的内容很多，我今天关注捕捉还有硬拷贝这两个内容。

    所以，我们可以看到的一个发展趋势，一个发展变化就是在你获取图片和影像的物理点，从这个物理点投入到数码领域，随后从数码领域让它通过一种物质的形式展示出来，也就是硬件印刷，这样我们对于快速的图片处理要求就非常高。在这中间，我们有功能强大使用复杂的计算机来进行像素的处理，我们可以看到一张脸的多个角度，还可以看到地平线等等这些不同的细节。惠普另外一个独特方面就是我们的业务范围，成像打印业务范围非常广，从最小的一般的桌面打印机，到大的工作站，还有大幅打印设备等等，我们的产品非常丰富。

    我今天想谈的第一项技术，就是我们和英国伦敦国家美术馆之间的一项合作，我把这个项目称为一级方程式成像，就像

    有一点我想跟大家介绍，就是在这家美术馆里有一个我们惠普赞助的研究项目，它把惠普研发的成果或者是技术和博物馆的科学联系在一起。这是伦敦国家美术馆的一个数码成像研究室的图片，美术馆对于用我们的技术拍摄出高清晰度、高精度的照片非常感兴趣，因为有了这样的照片，他们可以进行更好的作品的保留、保管和修复。他们自己开发了自己的摄像机，摄像机可以拍摄出100兆像素的产品。但是有意思的是在他们拍摄出来高精确度的照片以后，他们决定做一个实验，就是用我们大幅的打印机来打印出他们的照片。因为通过这样大幅打印机打印出来的照片，他们可以把它放在原来作品的旁边或者是X光照射出来的作品的旁边，他们可以进行研究。同样可以在做真正照片修复之前，在打印照片上面进行练习。这样他们意识到他们打印出来的照片质量是前所未有的，而且他们意识到他们可以在美术馆里面把打印出来的产品推向消费者。因为在伦敦美术博物馆的商店里，他们遇到一个问题，就是他们可以在平版胶印上印出这些问题，但是每次只能够是1000张，另外它的质量只能说还可以，但是远远没有达到完美。另外他们库存中只有6万张照片可以用来这样打印。因为使用我们这种大幅面的打印机，他们可以在消费者所需要的任何时候与任何尺寸，打印出任何的数量来。同时消费者也有选择的余地，就是选择他们喜欢的介质，是光面纸还是水彩还是油画的帆布。

    结果是皆大欢喜的，美术馆非常高兴，因为他们满足了消费者，也创造了收入，消费者也很高兴，因为质量他们很放心，很满意。最后我们发现我们打印的质量，复制的准确度是前所未有的好，几乎和原作没有太大的差别。对于国家美术馆来说，有这样一个议题，就是我们有这么好的技术，这么好的产品，全球有这么多的美术馆，中国有这么好的作品，我们如何把它推向全球。这是美术馆商店里面按需打印系统的照片，消费者通过触摸屏幕，可以使用这个系统打印他所需要的具体的作品。可以说国家博物馆它有一个所谓不公平的优势，就是他自己有自己的科技部，有自己的IT部门，他可以开发自己所需要的摄影机、摄像机。

    按需打印这个系统运营起来是比较简单的，但是博物馆要想使用这套系统，就必须能够在合适的相机上捕捉拍下这些作品来。所以我们在惠普实验室，我们做了这样一个实验工作就是减化图像捕捉过程，而且是高准确度的程度来捕捉这些图像，任何一家博物馆只要有一个高端的商业相机就可以做到图象的捕获。但是要想让图像的颜色高度准确，其中的变量是非常多的，要掌握起来是有难度的，所以惠普的精密技术就把两种技术结合在一起。其中一个发明就是左边显示的ECC，叫电子颜色转换系统。上面我们看到带颜色，还有白色的圆点，每一个都是LED，它来捕捉颜色不同的变化。同时我们还有一套软件系统，使得整个过程能够有一个流动的过程。这个软件流程是分为五个步骤，第一步它是把艺术作品进行捕获，也就是拍摄下来；第二步你要把白色的表面这个图像拍摄下来，这样我们能够掌握白色表面上光分布不均的情况，这样我们就有两个图像，原作的图像，还有白布照面的图像；随后我们在整个画面上来进行它的反射测量工作；随后我们的软件要对每一个图像进行ICC的分析，这个分析对于每一幅作片来说都是独特的。这样摄影机它自己对作品有一套它的材料，打印机也同样有一套它的材料，这样我们在最后打印的时候，能够相互纠正里面一些不同，因为在所有的过程中都有非常细小的变化。所以我们就采取三个步骤，第一个步骤是捕获图像；第二个步骤是调整光的分布；第三步是进行颜色的纠正。

    现在我们换一个场景，我们现在不是从技术专家的角度来看技术，而是从消费者的角度来看。现在的数码摄影是非常丰富，而且质量非常好，基本上完全能够以更好的，更快的方式达到传统摄影所能达到的目的。唯一的不同应该说是由于

    大家可以看到两个眼镜镜片之间是一个摄像头，所以摄像头永远对着我眼睛所关注的目标，感应器是特别设计的，一方面是捕获视频流，另外一方面也捕获静态的画面。真正的产品我们会采用无线的形式，通过蓝牙技术，另外手持这一部分设备也会是很小的。所以我们的研究课题就是如何使用这一套系统来拍摄无限量的视频作品。现在大家看到的是我们用这个相机拍摄的最原始的照片。我们想拍出好的照片，当你双手忙着干别的事的时候，或者是你和你的家人在一起的时候，如果我们能给你带来一款你不需要考虑它的存在的相机，你就可以获取展示的这些照片，这些照片都是在没有任何人为参与和人为干扰的情况下，用我们相机拍摄的，这是我们从几千个视频流当中自动挑选出来的照片。我还有其他的例子，待会儿大家感兴趣的话还可以继续研讨。

    最后我想再谈另外一个技术，和刚才所谈的很不同的一项技术。惠普对于打印的产品的质量，我想是很重视的，但是现在我们面临的一个挑战就是如何把物理的世界和数码IT世界的距离更拉近一些，我们为此推出了一个叫做“芯片（memory spot）”的技术。这个芯片是一些非常非常小的硅片，它不需要外在的电源，因为它的电源是无线方式供给的，数据从芯片输出或者是往里面输入都是通过无线方式实现的。卡片中间的小黑点就是我们研发的芯片，可以看出它有多小。我们发明这样一个小的技术，是为了把我们和一张照片相关的是视频流的数据放在一起。这是一个放大好几百倍的芯片，我们可以清楚地看到里面有调制解调器，有存储器部分，有处理器，甚至电容列阵也是放在硅片当中，所以不需要单独的列阵。重要的是我们需要快速的数据的互换，这样进行起来就可以很快速。这就意味着我们需要和我们的芯片点进行接触，但是不一定那么密切。

    我现在手持的是一个读写器，但是电器类部分是实验样机，最后产品可以像手机电池部分一样那么小。这是最初的原始的照片，照片和它相应的数据里面有声音的记录，这就是我们小小的微妙之处，这个读写器可以读出视频的数据。所以我们可以看到通过这样一个小的芯片，我们可以把视频，包括声响和我们一些照片或者是文件的纸张附加在一起，这样就打开了无限的可能。用这个芯片我们可以做许多的应用，幻灯片上展示的只是其中一些，也可能你可以用存储游戏的芯片来给手机或者是电脑上来卖这样的游戏，你可以和你的合作伙伴交换一张有你视频信息的名片，在医院病人手腕上可以挂芯片的腕带，这样他的数据可以及时更新，或者是在打印的文件上用这样的芯片，打印的时候更多的信息就出来了，所以应用的范围是很广泛的。在惠普所从事的上百种试验项目中，我谈了三项，因为惠普致力于站在技术前沿，同时推动技术发展，推出新的主意，我很愿意就我们的一些其他技术或者是我刚才谈到的三项和大家交流意见。

Q＆A
杨枫：这个芯片技术离大街上能够买到还需要多长时间？另外就是印在名片等等日常的产品是不是很便宜，读写机器的价格是不是也很便宜？

Huw Robson：惠普实验室工作是这样，我们向产品部门建议技术，但是我们产品部门还要考虑推出产品是否是合情合理的。但是我们这一项芯片技术已经是完整的了，如果公司决定把它投向市场，一、两年就够了。芯片的价格和制造的数量是有密切关系的，我们现在基本上考虑刚开始是一个美金就够了，但是随着技术的推广，还有使用的扩大，应该是达到几美分。刚才我们说到A2是40美金，如果你选用国家美术馆制作这样一个作品，我们上面附着芯片，来证明这个作品真正是由国家美术馆制作出来的，可能需要加也就是1美金的价钱。关于电子读写器估价最后产品比现在还要小，是4、5美金的样子，最后希望每一个消费者都有一个这样的机器，可以存在手机或者是PDA里面。但是这涉及到这项技术芯片的标准问题，我们同时和一些大公司讨论这个议题。但是我们现在考虑第一市场就是所谓封闭圈的市场，比如给病人用的，你需要芯片和读写器成为一套的市场，或者是用于药品，药品上带一个芯片，你知道应该是多少的服量。

张大鹏：艺术品复制保存的标准是多少？70年？

Huw Robson：需要提醒的是即使是大师们旷世的作品也在渐渐褪色，这也是国家图书馆对于数字艺术品复制感兴趣的原因，他们想知道在2、3年以后，如果他们再对艺术品进行复制的话，他们是否会在合适的光照，合适的湿度和合适的天气下，也会慢慢的褪色。有意思的是国家图书馆有一个项目，就是它可以用这个技术来追溯现有的作品，假如在多少年以前就进行数字复制的话，它当时会是什么样的情况。比如在很多情况下，令人感到有戏剧性的一点，就是在16、17世纪的艺术大师，很多人当时用的染料质量不是很好，当时可能使用蓝色染料来涂天，但是天很快就变成棕色，欣赏作品的人，也把天看作是棕色的，如果我们能让人知道他最初画的天是蓝色的，将是一件非常美好的，一件非常令大家吃惊的事情。

陈旭：现在除了惠普之外，包括爱普生、佳能都在找一些厂商合作，在美国、欧洲艺术品复制市场都已经成型了，也是比较大的，惠普有没有计划做一些行业的标准，就是艺术复制品的标准，包括色彩、精度或者是介质这方面，有没有准备出一些标准？

Huw Robson：现在我们谈的这个项目是这样的，我们惠普在艺术品复制方面，对于标准我们没有研究，我们强调的是准确性、准确度，在颜色考虑方面，我们最终的数码产品，需要对颜色使用有非常准确的理解，这其中经过科学的计算才达到的。就伦敦美术馆这个案例来说，我们遇到两方面的需求，一方面是国家美术馆他们对于艺术品的复制是非常谨慎的，要求是非常高的，他们只复制高清晰度、高准确度的艺术品，所以在准确度要求方面，要求是非常高的。另外从消费者的角度来说，可以用比较挑剔的词来描述他们。我们在项目刚推出的时候曾经有两个案例，消费者对于复制的两个艺术品认为没有达到他们心目中的满意度，需要对这两个作品进行重新修复，有过这样的情况。在市场上我们看到有两个非常清楚，非常明显的状况，一个状况就是艺术品的复制它的准确度是可以衡量的，这种衡量它是有难度的，但是是很直接的。这个市场的另外一个方面，就是创意艺术家，他们其他创造的数码的或者是物理的，可触摸的作品，是有一定的限量的。创意艺术家他们对于最终的结果是非常在意的，同时他关注于以同样的一致性来创造出这样的结果。这些艺术家他实践于把它艺术作品进行复制的准确度，测试准确度，他要求在他作品的结构，在它的对比度，在颜色薄厚程度上都要达到非常高的程度。惠普和惠普大幅面分部门也也和艺术家们进行协作，这项协作也比较有意思，我们最终目标就是测试一下我们复制的准确度，看看能够达到什么样的能力极限。现在和我们协作的艺术家数量还是有一定限制的，我们和这些艺术家合作前，他们对自己的行业非常精湛，另外他对于数码的复制是了解的，我们希望和中国的画家、艺术家也进行这样的合作，因为我们认为在不同的领域，不同的文化中，艺术家都会有不同的表现。

陈旭：现在惠普是怎么看待中国艺术品复制市场，还有惠普在这边有没有相关开创的计划？

黎兵：应该说艺术品市场在中国也是刚刚起步的阶段，因为中国艺术品市场是很大的，在下周有一个专家见面会，现在国外很多收藏品市场很看重中国专业摄影师或者是艺术家的作品。在以前应该说大家对于这个市场了解程度也不是很够，而且我们艺术家和国外收藏人沟通的机会也比较少，所以这一次惠普作为主办方之一，一起赞助这样一个会，其实是能够提供一个平台给这些艺术家，能够让他们了解国外市场对这方面的需要。应该说从整个中国市场来说，艺术品复制是起步阶段，这方面受到消费者自己的理解，还有整个制作方式的限制。如果我们研发人员能够不断探索，提供更多更好的设备，而且不仅仅是设备，还是一整套的流程，比如说刚才Huw Robson先生所讲的怎么能够把很好的作品高质量的捕捉到，有后续的经过处理以后怎么能够让它去实现精确地复制，这其实是很重要的。比如说我要很准确的表现它，能够表现一幅作品，在这些方面有很多的因素去影响。现在针对我们现在在中国市场，因为随着我们新推出来Z2100和Z3100系列产品，从整个方面输出制作方面达到一个新的阶段，不仅仅是在色彩表现力，而且在色彩准确性、稳定性方面达到新的阶段，这方面还有很重要的一面就是对于操作人员怎么能够很准确地去复制。像刚才Huw Robson说的在伦敦美术博物馆，专门有一个部门，可以说是一个IT部门，有很专业的人员去制作，而且要有惠普实验室去支持。但是如果落实到像中国这样的，比如说故宫博物院，或者是中国美术博物馆，他们可能是没有这方面的能力，就需要我们的设备非常易用，或者是我们的方案能够很强的去吻合。在Z系列是达到了一个新的阶段，就像刚才讲到这中间包括ICC的曲线制作这些方面，应该说惠普的作品让整个方案制作水平达到新的阶段。当然Huw Robson先生以后还能提供更好的研发技术，能够不断改进我们的设备。但是从我们的角度来说，从客户水平来说对于需求的要求到一定的阶段，还有制作相应方案设备能不能满足他们的要求，这些方面是相辅相成的。应该说在中国还是初期的阶段，因为我们看到用户方面的需求，而且这个需求是不断地增长，我们又有很好的设备，从惠普的角度我们愿意把这种设备方案提供给不同的用户，同时我们也会去配合支持像专家见面会这样的活动，能够提供这样一个让中国的收藏级作品不仅仅是满足于国内用户市场，而且也有机会让国外的收藏家发现的机会。

王涛：刚才看到的是不是有全景扫描的照片还是什么样的概念？

Huw Robson：美术馆对于像梵高这样的作家很厚重的油画作品组织机理、文理非常感兴趣，所以最初使用的是平行的光线来展示油画上面的阴影部分，但是限制的地方就是只有从光照的角度去看，才能看到油画上面的阴影。惠普实验室推出的这个技术，也就是多项纹理之图技术，从多个角度来给油画打光，这个系统可以让光从多个角度来照射到油画上的阴影部分，这样可以就一种光拍摄36种照片。回去以后在电脑屏幕上操作者可以用虚拟的光，在不同的方位进行移动，这样你可以感受到油画上的纹理效果。现在用PTM这个技术，让相机用环绕的方式打光，这样可以让你更好的看清油画上面的阴影纹理。我们还有一个研究项目就是研究艺术品的3D结构，如果这个项目研究成功就可以打出不同作品光的厚度，还有光的角度的艺术复制品。现在这个研究还是在非常早期的阶段。

杨枫：为什么在艺术品非要采用这种翻拍的方式，而不用立体扫描的方式？

Huw Robson：我解释一下，我们对于静态的复制，通常是用反向扫描的相机进行复制。因为在艺术管里面，你不能直接接触艺术品，隔了一层玻璃。对于大幅的艺术品，有时候扫描仪不够大，对于挂在墙上的物品，摄影师需要在半夜里面进入艺术品所悬挂的地方，用他们相应的相机搭一个平台来拍这个艺术品。

彭遥：刚才谈到有意和中国的艺术家合作，到底是什么样方式的合作？

Huw Robson：我们现在和中国的艺术家没有太多联系，在英国我们和阿根廷、美国、英国、西班牙的艺术家都有联系，我们和一些搞创造艺术的大学有联系，他们这些大学的艺术家对于创造艺术感兴趣，对于数码技术感兴趣，同时对于大幅打印也有了解。所以我们惠普中国实验室有一些同事能够帮助我们来找到这些相关的学术机构、大学和艺术家来做一项协作，我们认为是非常重要的信息，很好的信息。现在我们还没有找到和我们合作的艺术家，我们在做的是实验式的，我们要找到的艺术家应该是对大幅打印感兴趣的艺术家，因为我们做的产品都是在实验阶段的，所以我们需要这些艺术家有足够的耐心，而且不害怕新技术给他们带来未知领域的挑战。

黎兵：我补充一下，Huw Robson从惠普施实验室的角度，因为实验室更多是做一些探讨性、研究性的合作，现在中国也有实验室，更多是探讨性的，希望有一些艺术家更多愿意做探讨。但是从中国课题来说，我们有一些成形的产品也会在国内找不同的合作伙伴，有一些试用的活动或者是像Z系列发布之前就在北京找到不同行业，比如说有做艺术品复制，有做高端影像作品，包括商业输出，在产品发布之前就会提供一些样品给艺术家或者是合作伙伴做实验，能够做更好的了解。在我们发布之前就能了解中国的用户对产品的了解，而且看看怎么能够更好的满足消费者的要求。不仅是大幅打印，包括A3打印机等等也都是一样，只不过Huw Robson是从实验室的角度，更前端方面的合作。