打破“中国声”宿命 傲森PA-332A音箱试听体验

作者：summer

　　音乐是人类文化的基本元素之一，近代音乐起源于欧洲的古典音乐，所以人们通常都会认为来自欧洲的声音是最为纯净、最为正统的，这就是为什么传统音响业界的一线品牌几乎都是来自于欧洲的原因。然而在占有世界多媒体音箱半壁江山的中国，格局却窘然不同，浑浊、混沌的声音充斥着市场，对于放大功率的过分追求代替了正统的纯净、幽雅之声而成为了市场的主流。同时，由于音箱在回放音乐的过程中有着灵魂般的决定性作用，而现在的多媒体音箱又十分普及，所以这种浑浊、大声的音响开始渐渐的侵蚀占据大众的听觉，慢慢的演变为了“传统典型的中国之声”。不过，在充斥着“传统典型中国声”的多媒体音箱界，也有一个坚持做着平衡、清澈、正统声音的厂家品牌——傲森，今天傲森就带着她的PA系列音箱，从最单纯的音质角度，向大家展示这种纯净、精准的声音，展示作为一个中国的音箱品牌，也有做出正统欧洲之声的能力。

傲森简介

　　伴随着新世纪的到来，傲森视听理念已经通过产品化进程在你面前呈现。这不仅仅是集目前国际最新技术与最前瞻设计潮流于一体的产物，更预示着新的视听文化的到来：个性体验，声形并茂。科技与技术、音效与风格，已深深地烙印在傲森的每款产品当中。创意视听生活空间、挑战听觉体验极限，傲森正用心去实现。

　　傲森音箱，是一个在具有50年国际音响制造平台上打造的精品，一个与SONY、JBL、BOSE拥有同样制造平台的国际级产品品牌。2002年正式登陆上海，公司具有专业的研发、设计、制造能力，为全球著名音响制造商之一。傲森以多年积累的电声设计经验，携同国际资深音响制造企业，依靠精湛技术和一流的设备以保障产品的超强性能，产品品质达到欧、美、日等国际品牌的设计、检验标准。

设备搭配

　　傲森音箱是以多媒体技术作为承载平台，能够同所有随身听产品、电脑声卡和音频产品进行搭配使用。以时下最为流行的电脑声卡AC97为例，傲森音箱并没有一般国产音箱常见的立体声分离度不足的现象出现，能够完美的与之搭配，虽然傲森音箱的功率不大，但相反，声音纯净度却得到了加强，如果经济条件允许，购买一款百元左右的入门级声卡，就更能发挥出傲森音箱的不俗实力。

“褒煲”音箱的方法

　　全新购置的音箱，往往会因为发声单元没有经过长时间使用而出现声音浑浊干涩的问题，这时就需要“褒”音箱来解决这个问题。常见的，最简单的“褒”法就是接上音源用各种音量、各种风格的乐曲（比如傲森精心制作的试音碟）来对音箱进行“轰炸”，通常在三天左右音箱就能进入工作状态。此外，可以将收音机调整到没有频道的频段来“褒”，而一些发烧友也会使用一些“褒机”软件来完成这个过程。“褒机”并没有一个严格的定义和时间限制，可以完全按照您自己的喜好来进行。

音质篇

一，低音、中音、高音
人耳可辩的声音频响大致是20Hz—20000Hz，把这个频段分为三节，便形成了低、中、高音三个频段。

1. 低音

　　低音是大多数人感知声音最直接最敏感的一个频段，所以低音的好坏会直接影响到声音的听感好坏。衡量低音主要有3个标准，即低音量感、低音下潜和低音的弹性。

　　所谓低音的量感，自然是指低音量的多少，大多数国产多媒体音箱有着量大而松弛的低音，诈乍一听似乎相当刺激，但这种量感会严重遮盖中高音，形成一种隐性的失真，让声音失去纯净和通透，长时间聆听会让人觉得烦躁。经常在这种低音环境下听音乐，甚至会造成听力下降，耳鸣等不良后果。

　　所谓低音的下潜，是指低音能够达到的最低频率。所能达到的频段越低，低音的失真度越小，给人的感觉也越真切。

　　所谓低音的弹性，是指低音的瞬间响应速度。以鼓点为例子，瞬间响应速度越快的低音单元，鼓点的力度感会更强，也让人越感觉其扎实，同时也能够起到收拢量感的作用。

　　测试低音最好的乐器非鼓类莫属，最为常见的测试曲目便是一首《炎黄第一鼓》。《炎黄第一鼓》其中第一段谭盾作曲的“鼓诗”是纯鼓作品，共有8个排鼓、4个中鼓及一个大鼓，由7位乐手联合演奏，是最爆棚、最劲抽、最过瘾的一段。这段录音十分考验音箱，包括了大鼓“抽”出的气势，鼓皮的震动、鼓腔的共鸣、鼓边的冲击力等元素。

　　由于傲森的低音箱体采用了密度极高的木质材料，有效避免了箱体谐振，加之功率控制在合理的范围中，使得音箱在整个试音过程中始终有着良好的瞬态响应，同时将量感控制在合适的范围之内，保持声音的纯净和通透。此外，傲森高质量的仿真羊毛纸盆低音单元有着较大的震动幅度，所以回放时能够达到极好的低音下潜，低音异常真实。

2. 中音

　　中音是平时生活中我们所接触的最多的一个频段，包括人声在内，大多数自然界的声音都被涵盖在中音的范畴之内。衡量中音的标准通常是人声，其润泽度、颗粒感、贴近感都将大大影响中音的表现力。

　　若将中音频段比喻成一段布料，将听感比喻成手感的话，那么中音的润泽度，能令声音更为干净、透明，好比针织布料一般的柔顺帖贴服，而中音的颗粒感，形象的讲法可以说是声音在极短的过程中的一种断续，好比是皮革，看似粗糙，实际非触摸而不知其手感。中音的贴近感，也就是指人声所处的中音频段相对其他乐器更为突出，更为接近听者。就好比是纯棉织物一般，可贴身而着，没有丝毫异物感。

　　试中音常用人声，一曲蔡琴的《渡口》是最常见的中音试音曲，那不愠不火充满磁性颗粒感的歌声让人回味无穷，蔡琴的嗓音所处的频率段往往是大部分音箱最弱的地方，一旦存在设计上的缺陷，蔡琴的嗓音就表现得很单薄，磁性的滋味荡然无存。

　　傲森为了在2.1音箱中真实的还原中音，使用了带有中音频段的低音单元，加上两个独立的全频卫星箱，让传统多媒体音箱的低音——中高音双分频设计箱体转变为了傲森独有的低中——中高音双分频箱体，大大提高了声音的润泽度，在试听《渡口》的过程中也自然能够完美的再现中音的贴近感以及蔡琴的磁性颗粒感。

3. 高音

　　高音往往是最被人们甚至是多数多媒体音箱制造厂商忽视的一个频段，但是却是最实实在在的影响音质的部分，高音是否明亮、延伸度如何、毛刺感是否明显，都会直接影响乐曲的表现力。

　　高音的明亮程度是指高音相比低音、中音的突出程度，太过明亮的高音经常会显得非常突兀，从而带来强烈的毛刺感，而多数国产多媒体音箱的通病——高音过暗，又会令人感觉声音发闷，欠缺活力。

　　高音的延伸度和低音的下潜能力概念相同，指得的得是高音所能达到的频率极限值，虽然超高音部分对人耳听觉的影响力已经非常之小，但有许多弦乐器的泛音部分都处于这一频段，所以会对声音整体的纯净、通透度起到至关重要的作用。

　　能够真正达到高音范畴的乐器不多，除了人声中著名的6000Hz海豚音，最优秀的高音表现介质非弦乐器之王——小提琴莫属。小提琴所表现的大部分频段都在高音部分，而且一部分高频泛音已经超过高音的范围，达到几乎不可闻的超高音频段。集合小提琴室内乐作品精华的《Finest Music Component》录制于1991年，采用了24/96数码录音技术重新制作，压制成24K纯金碟制作发行，其中收录有一首俄国作曲家柴可夫斯基的小品——《旋律》，使用一把属于帕格尼尼的名琴——1742年的 Guarmeri（瓜拉玛瑞)拉奏，小提琴的质感保持的极为良好。

　　傲森音箱对于小编制的室内弦乐作品有着独特的表现能力，回放小提琴时，提琴的“松香味”清晰可辩，高频颤音亮度适中，并没有出现毛刺的现象，小提琴琴音舒缓，略有泛音，显示出不俗的高音延伸性。重要的是，一些使用注塑外壳的傲森音箱并没有如通常国产音箱般出现充满“现代感”的“塑料音”，相反却是将乐曲的古典性保持的非常好。

二，声场、声音定位、空气感

　　声场、声音定位以及空气感，这三项指标对于音箱所还原出的声音是否具有临场感有着相当重要的作用，如果说低、中、高音三个频段是支撑声音质量的骨骼，那么声场、声音定位和空气感就是付予声音以具体形象的肉体。

　　声场虽然并非是从立体声时代才提出的概念，但现代音响对于声场的定义却大多是指立体声的。声场同视场一样，顾名思义是指声音音量（或声压）从大到小分布的虚拟区域，能够感知的这个区域越大，其声场范围也越大，而由于听到的声音富有立体感，所以声场也有横向和纵向之分。

　　声音定位，是指在声场范围内各种不同乐器的虚拟分布，主要取决于声源音量、声源距离和声源的方向。如果音箱对于声音的还原真实而平衡，则其声音定位也将会非常的精准。

　　空气感是用于表示声音的开阔，或是在声场中的乐器之间有空间间隔。同声音定位一样，空气感也需要音箱具有出色的声音还原能力和强大的解析力。

　　维瓦尔第的小提琴协奏曲作品《四季》大约创作于1725年，是维瓦尔第五十岁时发表并献给波希米亚伯爵W·冯·莫尔津的一套大型作品《和声与创意的尝试》共十二部协奏曲中的第一部到第四部，合称《四季》，其中的旋律至今仍长盛不衰。《四季》中较好的版本有阿巴多指挥欧洲室内乐团版，该作由多支提琴共同演奏，是最适合测试音箱声音定位和空气感的作品。同时，由于傲森多媒体音箱的声场定位为近场，适合在几米的范围之内聆听，所以选择一首室内乐作品作为声场的试音也非常的合适。

　　和大多数国产音箱只重视横向声场不同，傲森音箱的纵向声场可以说是在多媒体音箱中最为出色的，低中音单元的使用，加上进口放大芯片和大量电容多重过滤所产生的真实声音，使傲森对于各频段声音的声压及音色还原都几近真实，从而能够从容表现和区分四季中的10多把提琴的不同音量和音色，最终形成比较完美的空气感与声音定位。

三，解析度，音染

　　判断音箱好坏的另外两个标准便是解析度和音染，所谓解析度是指音箱对于各种声音的辨别能力，比如好的音响设备能够轻易的识别出交响乐团演奏交响乐时的三角铁声。而音染，则是指声音是否经过染色，又或者指染色后的声音是否仍然好听。

　　傲森音箱在其音箱试音碟中加入了一首老鹰乐队的《加州旅馆》，这首乐曲对于音箱解析力的考验相当之大，特别是开首直到曲终的几段鼓掌声和起伏的尖叫，掺杂着各种各样的声音元素，而且这首歌的录音质量并没有因为现场声而打丝毫折扣，吉他的质感异常良好，对于声音染色而言也是非常大的考验。

　　在试听这首曲子时，傲森音箱展现了惊人的解析力，甚至在歌声和器乐声都达到高潮的情况下明显的分辨出场下的掌声。此外，傲森音箱对于吉他的把握也非常独到，由于古典性强，声音偏向纯净，傲森音箱对于拨弦类乐器的表现易如反掌，展现出传统“中国音”所没有的纯正的欧洲式音染。